Skip to product information
400,00 kr
Taxes included.
Shipping calculated at checkout.
VÆRKET
Hvad sker der når frygten for at gå glip af noget kolliderer med behovet for ro og balance?
FOMO udforsker spændingen mellem det konstante pres om at være til stede overalt - og den dybe længsel efter indre balance. Geometriske former i varme, intense farver bryder sammen og genopbygger hinanden, som et sind der søger ligevægt i kaos.
Dette værk inviterer dig til at reflektere over dit eget forhold til konstant tilgængelighed og behovet for mental ro.
SERIEN
Fragments & Balance
I en verden der konstant fragmenteres - af information, forventninger, identiteter - søger vi alle efter balance. Denne serie udforsker den filosofiske spænding mellem det adsplittede og det hele, mellem kaos og klarhed.
Hvert værk stiller et spørgsmål: Hvordan finder vi ro når alt bryder sammen? Hvad er tilbage når vi fjerner det overflødige? Kan klarhed findes, eller må den skabes?
Gennem abstrakte former, geometriske kompositioner og bevidst farvebrug inviterer værkerne til pause - et mentalt rum hvor eftertænksomhed bliver sundt.
Filosofiske temaer:
- Balance mellem det fælles og det ensomme
- FOMO og mental sundhed
- Minimalisme og det essentielle
- Søgen efter klarhed i kompleksitet
- Identitet i fragmentering
Kunstneren
Caroline Pontoppidan Vest
Kunstner, filosofisk tænker og lærer med en mission om at skabe kunst der beskytter sindet gennem filosofisk refleksion.
Med en baggrund i filosofi og pædagogik gennem arbejdet som lærer, kombinerer jeg visuel kunst med dybdegående filosofisk research. Hvert værk er resultatet af uger - sommetider måneder - af tænkning, læsning og eksperimentering med materialer.
Inspireret af tænkere som Simone Weil, Hannah Arendt og Alasdair MacIntyre, skaber jeg kunst der ikke bare dekorerer rum, men inviterer til tanke og beskytter mental plads i en kaotisk verden.
Jeg er baseret i Aarhus, Danmark, hvor jeg arbejder med bæredygtige materialer og filosofisk integritet.
"Gør eftertænksomheden til noget sundt"
Hvorfor vælge Pontoppidan Art?
Filosofisk dybde
Hvert værk er funderet i måneder af filosofisk research - ikke bare æstetik, men mening.
Bæredygtig praksis
Alle materialer vælges med omhu: FSC-certificeret papir, naturlige rammer, Old Holland artist-grade maling, håndlavet italiensk papir.
Transparent pricing
Du ved præcis hvad du betaler for - og hvorfor. Ingen skjulte omkostninger, ingen arbitrære priser. Læs mere her.
Support til velfærd
20% rabat til organisationer der arbejder med mental sundhed, uddannelse og social retfærdighed.
Investering i mental sundhed
Kunst der ikke bare pynt - men beskytter dit mentale rum og inviterer til refleksion hver dag. Minimum 10% af Pontoppidan Arts overskud doneres af Psykiatrifonden.
Ofte stillede spørgsmål
Hvad er forskellen på unika, limited edition og plakat?
- Unika: Original maleri. Kun ét eksemplar. Håndmalet på lærred eller håndlavet papir. Leveres med ægthedscertifikat.
- Limited Edition: Printet i højeste kvalitet. Kun 20 eksemplarer. Signeret og nummereret (1/20 - 20/20). Samlerværdi.
- Plakat: Ubegrænset oplag. Bæredygtigt printet. Tilgængelig til lavere pris. Perfekt til at prøve et motiv før du investerer i limited eller unika.
Kan jeg returnere mit køb?Ja, 14 dages fuld returret fra modtagelse. Returnering på din regning. Værket skal være i original stand.
Leverer du internationalt?Ja, jeg sender til hele verden via DHL.
Tilbyder du kunst på bestilling? Ja! Kontakt cpv@pontoppidanart.com for at diskutere dit projekt. 30% depositum, levering 5-6 uger hvis der ikke er venteliste.
Du vil måske også kunne lide
Tanke før Handling
Bæredygtighed som analyse - Bæredygtighed handler ikke kun om materialevalg, men om tankefuld analyse: Hvad skaber værdi? Hvad er nødvendigt? Kunst skal udfordre tanken - og respektere verden, vi skaber den i.
Naturlige Materialer
Valg der tæller - Kunsttryk produceres med bæredygtige materialer. Til rammer prioriterer jeg naturligt egetræ. Originaler skabes på lærred eller håndlavet italiensk papir - og jeg er i proces med at skifte til mere bæredygtig maling.
Intet går til Spilde
Omhu i processen - Maling bruges til bunden: rester bliver til nye processer. Papir der ellers ville blive glemt eller smidt ud, får nyt liv i værker. Kunst handler om transformation, også af materialer.